Entramos en la casa en La Haya de la artista Lita Cabellut: "Fue un grandísimo honor que la reina Letizia inaugurara mi exposición"

Es una de las más cotizadas del mundo y nos invita a su hogar, una joya llena de obras de arte y color

"Este espacio tenía mucha amplitud y vi claro su potencial para convertirlo en un lugar dinámico que integrara mi hogar, el estudio y la naturaleza. Fue una obra impresionante que hicimos en solo nueve meses", recuerda Lita desde el comedor

1 de noviembre de 2026 a las 16:44 CET1 de noviembre de 2026 a las 16:44 CET

"Para mí, ser artista no es una opción". Lita Cabellut lo afirma con la rotundidad de quien no concibe la vida de otra manera. Esta convicción viene avalada por las cifras: según publicaba recientemente Forbes, es la artista española viva más cotizada en el mercado internacional y figura entre los tres primeros puestos a nivel nacional, sin distinción de género. Su relevancia institucional es igualmente notable; acaba de ser nombrada doctora honoris causa por la Universidad de Barcelona, centro que además le ha encargado una obra conmemorativa para su 575.º aniversario.

El estudio de Lita Cabellut con la obra "Tito" — Detalle de su estudio, con la obra "Tito"

Y es que Cabellut posee un magnetismo que atrapa desde el primer instante, respaldado por una trayectoria vital fascinante: la de una niña que pasó de las calles de la Ciudad Condal a convertirse en una figura consagrada de la plástica mundial. Para ella, la creación no es un oficio ni una elección, sino su propia razón de ser.

Lita Cabellut nos recibe en su hogar — "Este espacio tenía mucha amplitud y vi claro su potencial para convertirlo en un lugar dinámico que integrara mi hogar, el estudio y la naturaleza. Fue una obra impresionante que hicimos en solo nueve meses", recuerda Lita desde el comedor

El patio de la casa de Lita Cabellut con esculturas de bronce inspiradas en el famoso lebrel Eos — El patio, con esculturas de bronce inspiradas en el famoso lebrel Eos, el perro preferido de la Reina Victoria del Reino Unido

Una obra impresionante

Esta filosofía impregnada de arte se respira nada más entrar en su casa de La Haya, donde resulta imposible separar a la creadora de la persona. En un espacio de 1.000 metros cuadrados conviven su hogar y, tras cruzar un patio, un luminoso taller rodeado de jardines que bañan de luz cada rincón. Se trata de una vivienda habitada y cálida, llena de recuerdos, objetos atesorados con el tiempo y una presencia constante de la naturaleza.

"En sus orígenes era una fábrica de carruajes e iban a construir unos apartamentos, pero, en cuanto me enteré de que se vendía, moví cielo y tierra para hacerme con el espacio y crear el mío propio"

Lita acompañada por Virginia Villalobos, Marta Gil y Christine Riphagen — Otra perspectiva de este espacio exterior, con Lita acompañada por Virginia Villalobos (a su izquierda), Marta Gil y Christine Riphagen (a su derecha). Las tres trabajan con ella y son su familia elegida

Sin embargo, para entender este presente hay que remontarse a sus orígenes en Sariñena (Huesca), donde nació en una familia muy humilde. Su infancia en Barcelona dio un giro decisivo al ser adoptada por una familia que le brindó nuevas oportunidades. Más tarde, a los 19 años, obtuvo una beca para formarse en la Gerrit Rietveld Academie, en los Países Bajos, hito que marcó el inicio de su proyección internacional. Aun así, sus raíces jamás se han desdibujado: Lita ama a España y mantiene un vínculo profundo con la tierra donde nació.

Una sala con vistas al patio de la casa de la artista española — Una sala con vistas al patio

¿Cuándo entraste por primera vez en esta casa?

En sus orígenes era una fábrica de carruajes e iban a construir unos apartamentos, pero, en cuanto me enteré de que se vendía, moví cielo y tierra para hacerme con el espacio y crear el mío propio. Tenía mucha amplitud y vi claro el potencial para convertirlo en un lugar dinámico que integrara mi hogar, el estudio y la naturaleza. Fue una obra impresionante que logramos hacer en solo nueve meses.

Un rincón del salón con chimenea y su obra "River Song": "Es donde nos juntamos mucho en invierno"

Esta casa no es solo tu hogar, sino también el lugar donde trabajas.

No tengo una vida de creadora y otra familiar perfectamente separadas; aquí todo se entremezcla. Es algo maravilloso y, a la vez, un auténtico caos; eso sí, siempre lleno de color.

Lita Cabellut una de las artistas españolas más cotizadas del mundo

"Ninguno de mis hijos ha llegado a 'vivir' aquí, pero esta casa es nuestro principal punto de encuentro. ¡Qué feliz me hace que no me dejen en paz!"

¿Hay algún rincón u objeto que sientas especialmente personal, algo cuya historia nunca te canses de contar?

Cada objeto de esta casa es como una pequeña cápsula del tiempo; me recuerda exactamente cómo, con quién y dónde lo encontré.

¿Tus hijos viven aquí contigo?

No. Ninguno ha llegado a "vivir" en ella como tal, pero, aunque cada uno tiene su propia vivienda, esta casa es nuestro principal punto de encuentro. ¡Qué feliz me hace que no me dejen en paz!

El elegante salón de estilo ecléctico y rústico

Otra de las salas, donde se encuentra colgada la obra "Ready for the day", en la que destacan la escultura de un león y un candelabro veneciano del siglo XIX. "Cada objeto de esta casa es como una pequeña cápsula del tiempo; me recuerda exactamente cómo, con quién y dónde lo encontré", nos dice la artista

¿Qué significa para ti la familia?

Es mi arteria principal. A menudo les digo —y con eso resumo lo que representan para mí—: "Te amo más que a mi propia vida".

¿Cómo llega a construir su vida en La Haya una pintora nacida en Sariñena?

A veces la vida te lleva a lugares que no habías imaginado para luego descubrir que necesitabas estar allí. Llegué a los Países Bajos siendo muy joven, para estudiar en la Gerrit Rietveld Academie, y terminé echando raíces. La Haya se convirtió en mi hogar porque fue donde encontré el espacio para crecer como artista.

En la cocina, con detalles como un espejo y flores en tonos otoñales — Lita en la cocina, junto al fregadero, realizado con una maceta

¿Qué recuerdos regresan cuando vuelves a pisar tierra española?

Aflora todo a la vez: los colores, la luz, los olores, la calidez de la gente y el bullicio. Pero también reaparecen vivencias que no siempre son cómodas. Aun así, no necesito que un recuerdo sea agradable para que resulte valioso; todo enseña algo. Por eso mis raíces españolas laten con tanta fuerza en mi obra.

La crudeza del mundo

¿Cuándo entró la pintura por primera vez en tu vida y cuándo supiste que se convertiría en tu pasión?

Llegó a mi vida muy pronto y de una manera casi física: durante un viaje a Madrid con mi madre, descubrí a los grandes maestros en el Museo del Prado. Al contemplar Las tres Gracias, de Rubens, experimenté una revelación: sentí la grandeza de la belleza absoluta en esos cuerpos tan libres. Sin embargo, al llegar a las Pinturas negras de Goya, percibí la crudeza del mundo en su totalidad y me recorrió una rabia y una tensión inmensas. Goya tuvo un impacto decisivo en ese momento y lo sigue teniendo hoy.

La mesa del comedor con una colorida estantería al fondo del espacio — La mesa de comedor

Vistas de un estanque en la casa de La Haya de la artista — Vista del estanque desde este espacio, decorado con minerales y esquineras encontradas en el Rastro de Madrid

Una panorámica de la cocina, con flores y frutas presidiendo la mesa central

¿Hasta qué punto tus raíces, tus experiencias y tu personalidad encuentran su lugar en tu obra?

Lo son todo, aunque no de forma literal. Un artista no puede desprenderse de su historia al cruzar la puerta del estudio. Puedo cambiar de técnica, de formato o de temática, pero siempre llevo conmigo todo lo vivido: la experiencia no se puede impostar. Por eso creo que la creación exige riesgo: si no arriesgas una parte de ti, la obra podrá ser técnicamente impecable, pero estará completamente vacía.

"La pintura llegó a mi vida muy pronto y de una manera casi física: durante un viaje a Madrid con mi madre, descubrí a los grandes maestros en el Museo del Prado"

Un primer plano de la artista, distinguida con reconocimientos como la Encomienda de la Real Orden de Isabel la Católica

¿Qué tipo de belleza intentas descubrir o revelar a través de tus pinturas?

En mis cuadros busco humanidad. Pretendo crear algo que incomode al espectador, que lo haga reflexionar o lo obligue a detenerse unos segundos más. No persigo una belleza convencional: la vulnerabilidad puede ser profundamente bella, igual que la contradicción. Incluso la herida encierra una fuerza estética enorme.

El dormitorio principal, decorado con telas de Fortuny, que fascinan a Lita

Cama roja en la habitación de invitados — La habitación de invitados

Uno de los detalles de la casa de la artista española, que es un lavamanos con espejo típico holandés del siglo XVI — Un lavamanos con espejo típico holandés del siglo XVI

Tu obra se ha expuesto en museos de todo el mundo. ¿Quiénes son las personas que la coleccionan?

Tengo coleccionistas por todo el mundo y son perfiles muy diversos. Cuando alguien adquiere una de mis obras, no me importa tanto que posea un fragmento de mi carrera; lo que realmente me fascina es saber que ese cuadro va a convivir con su día a día, con sus luces y sus sombras, y que, con el tiempo, seguirá hablándole de formas distintas.

"Cuando alguien adquiere una obra mía, no me importa que posea un fragmento de mi carrera; lo que me fascina es saber que ese cuadro va a convivir con su día a día"

Lita Cabellut, de verde, posa al lado de algunas de las esculturas colocadas en el pasillo de su casa en La Haya — Nacida en Sariñena (Huesca), Lita lleva viviendo en los Países Bajos más de cuatro décadas

Has recibido algunos de los reconocimientos culturales más importantes de España, entre ellos la Encomienda de la Real Orden de Isabel la Católica, el título de doctora honoris causa por la Universidad de Barcelona y la presentación de tu obra en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. ¿Hay alguno de estos reconocimientos que ocupe un lugar particularmente especial en tu corazón?

Todos han sido un gran honor para mí y todos tienen significados diferentes. El doctorado honoris causa fue especialmente emocionante porque Barcelona forma parte de mi historia. Además, recibir un reconocimiento académico siendo una persona cuya formación artística comenzó de una manera tan poco convencional tiene una ironía muy bonita. La Encomienda de Isabel la Católica también fue un reconocimiento muy importante porque además la recibí aquí, en La Haya. ¡Y qué decir de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando! Exponer en la institución artística de más larga trayectoria y mayor vigencia cultural en España, un lugar del que Goya fue director, y exponer en la sala por la que paseó, meditó decisiones y contuvo el aliento fue un sueño hecho realidad.

Otro detalle de la chimenea, que da a dos lados

Un encuentro memorable

¿Qué recuerdas de aquel día?

Fue un grandísimo honor que la Reina doña Letizia inaugurara mi exposición; una muestra muy dura, con temas muy complejos, que demostraba, de nuevo, su interés por la cultura y por la compleja sociedad en la que vivimos. La exposición puso mi trabajo en diálogo con los Disparates de Goya y fue una "conversación" muy importante para mí. Recuerdo la emoción de entrar y preguntarme a mí misma cómo había sido capaz de crear aquello. La subtitulé Mísera humanidad, la culpa es tuya, título tomado de uno de sus grabados. Era una propuesta con una crítica social muy aguda que, sin embargo, batió récords de visitantes. Y con un motivo añadido de orgullo: la notable presencia de público joven. De hecho, acabo de inaugurar dicha exposición en los Países Bajos, en el Museo JAN, donde está generando un gran interés.

Mesa tibetana, una colección de antigüedades — Otra estancia del interior de la residencia, presidida por una mesa tibetana, una colección de antigüedades y la obra "Eliot’s Desk"

El cuadro "The Fisher" de fondo en su estudio — Una vista del estudio, con el cuadro "The Fisher" recién terminado y el suelo aún sin limpiar

Has llegado a situarte entre los artistas contemporáneos más cotizados del mundo. ¿Qué significa para ti ocupar hoy este lugar?

Para mí es muy difícil la definición de "la más cotizada", porque justamente creo que la permanencia en el arte se valora a través de una trayectoria larga y de que la historia te haya podido dar un lugar en ella.

Sabemos que tienes otro proyecto importante previsto para comienzos de 2027. ¿Puedes contarnos algo?

Muy poco. Será un proyecto de gran calado, formulado, como siempre, desde mi visión sobre la humanidad y el compromiso. Aunque todavía no puedo revelar detalles, sí os puedo decir que se trata de una propuesta pensada para conmovernos el alma a todos.

"Fue un grandísimo honor que la Reina doña Letizia inaugurara mi exposición; una muestra muy dura, con temas muy complejos, que demostraba, de nuevo, su interés por la cultura"

Lita Cabellut en su taller, situado en su casa de La Haya — Lita tiene un proyecto importante previsto para comienzos de 2027 y expondrá en Zaragoza en 2028. "Tiene una carga emocional importante porque mis raíces están allí", nos confiesa la artista, rodeada por fondos de sus cuadros

Además, expondrás en Zaragoza en 2028. ¿Qué significa para ti volver a Aragón?

Tiene una carga emocional importante porque mis raíces están allí. En 2028 se conmemorará el bicentenario de la muerte de Francisco de Goya y será en el recientemente ampliado museo que lleva su nombre. Quiero llevar a Zaragoza a la artista que soy hoy, con todo lo que ha ocurrido desde mis orígenes y teniendo siempre muy latente mi carácter aragonés.

Después de todo lo que has conseguido, ¿hay todavía algún sueño que te gustaría cumplir?

El sueño más grande que me gustaría cumplir es no perder jamás a la niña que llevo dentro; que mi inquietud siga agotando la paciencia de quienes me rodean; que pueda seguir durmiendo tan en paz como lo hago hoy, y, al final de cada jornada, decirme a mí misma: "Lita, hoy también lo has dado todo".