Dominnico, diseñador, sobre el éxito de la moda española en Asia: "El 80% de nuestras ventas el año pasado fueron allí"

Escuchar a Domingo Rodríguez Lázaro, aka Dominnico, hablar sobre cómo organiza el trabajo de sus cuatro colecciones anuales (prefall, otoño/invierno, resort y primavera/verano) parece más la descripción de un proyecto de ingenieria que de una firma de moda. Pero es que, nos cuenta, solo así es posible desfilar en dos pasarelas (OMODA Madrid es Moda y 080 Barcelona Fashion), producir sus piezas made-to-order y, además, colaborar con firmas que le "aportan a nivel creativo y con las que compartes valores". 

Una alianza que esta temporada repite de la mano de Samsung y se materializa en tres accesorios que, en menos de un mes, veremos en el desfile de su colección Supernova Spring 2027, una propuesta inspirada en Madonna con la que el modisto alicantino celebra los diez años de su marca. 

© Cortesía de Samsung

Hace solo unos días presentabas tu colección Resort 2027 en Madrid es Moda, ahora esta colaboración con Samsung y el próximo 21 de octubre, la colección Primavera/verano 2027. ¿Cómo llegas a todo?

Marzo/abril y septiembre/octubre son meses en los que estamos a tope. Trabajamos en estas colecciones [resort y primavera] de marzo a agosto, más o menos, así que desde hace semanas ya tenemos todo listo para la colección de la próxima primavera. Ahora estamos con el styling, diseño de set... Desde octubre, incluso desde la próxima semana te diría, empezamos ya con la colección que presentaremos en marzo. Y al mismo tiempo, seguimos con la producción, que es toda por encargo menos el punto y las piezas de marroquinería. En ocasiones hacemos producciones de prêt-à-porter, pero siempre para un espacio en concreto. Por ejemplo, lo hicimos para Samplas, en Seúl (Corea del Sur). Si eres una firma independiente, tienes que tenerlo todo así de controlado.

Vendes en Samplas, colaboras con Samsung, que es una firma de Corea del Sur... ¿Qué es lo que te gusta tanto de ese país?

Corea para nosotros es el origen y es el final. Es inspiración por toda su industria de la cultura, el entretenimento y la tecnología, que nos atrae muchísimo. Pero también es cliente final: una gran parte de nuestro mercado está en Asia. El año pasado fue una burrada, como el 80% de nuestras ventas fueron en Asia. Ahora ya se ha relajado y están al nivel de Estados Unidos. Y después tenemos Europa, pero no es tan fuerte. De Corea también me gusta mucho como conviven la sofisticación y el minimalismo con la parte tecnológica, futurista y colorida, y también con la tradición. 

© Cortesía de Samsung

Has vestido a muchas estrellas de K-pop, y también a cantantes internacionales como Beyoncé, Rosalía, Lady Gaga o Sabrina Carpenter. También se habló de que Bella y Gigi Hadid iban a llevar tus diseños, pero al final no fue así (o al menos no hay fotos de ellas con tus looks). ¿Qué pasó?

No pasó nada. Yo he trabajado muchas veces con su estilista, Mimi Cuttrell. Simplemente es que, en estos casos, tienen muchas opciones y al final tú puedes ser la imagen final o un descarte. Por ejemplo, a Beyoncé le hicimos tres looks para la gira y dos customs  (a medida) para un videoclip que al final no salió. Pero, de repente, te saca un guante, que ni siquiera estaba para eso, en el vinilo. A mí, mientras me paguen 3.000, 5.000 euros por su look, me da igual si se lo pone o no. No pasa nada, yo he trabajado en ese proyecto para ti y en el momento que monetizas y valoras tu arte, ya está. Sinceramente, todas las colaboraciones que hacemos hoy en día son remuneradas.

¿Te interesa más eso que la visibilidad que te pueda dar?

Puede ser conjunta, pero no quiero la una sin la otra. Tal vez por eso ahora tenemos menos apariciones que hace cinco años, pero no pasa nada porque vivimos de la gente que nos compra, sean personajes visibles o no. Nosotros comunicamos a través de nuestros shows con diversas amigas, talents de la marca, pero no necesariamente tenemos que regalar nuestro trabajo. Ahora mismo hay muchísima gente con un micrófono que no sabe hablar de nada ni entiende de nada, y de repente tiene tres veces más números que yo. Y también hay muchísima gente con talento que nunca va a llegar a nada porque no tiene una infraestructura ni saben cómo organizar una empresa. Me parece estupendo que trabajen con influencers y celebrities, pero tú tienes que tener tu empresa, tienes que poder monetizar tu trabajo. Yo siempre lo he entendido así, cuando trabajaba los fines de semana en una tienda haciendo transformaciones de peletería y en mi firma el resto del día, y ahora que tengo a cuatro personas en nómina más el equipo externo.

© Cortesía de Samsung

¿Qué te aporta colaborar con marcas como Samsung o Cupra?

Trabajar con empresas que puedan aportar no solo capital sino algo a nivel creativo, con las que compartas valores y que encima el producto que te proponen es lo más, es muy guay. No es "más por más", sino algo que potencia nuestro trabajo. Cualquier partnership que pueda estar ligado a nosotros, que realmente nos aporte y nos represente, vamos a ella de uno. Y Samsung es un 12, o un 15, sobre diez.

Has diseñado tres accesorios inspirados en los nuevos Galaxy Z Fold8, Galaxy Z Fold8 Ultra yGalaxy Z Flip8. ¿Cómo se planteó esta colaboración? ¿Hasta qué punto eres libre de crear lo que quieras?

Me dejan libertad, dentro de que me dicen: "este es lanzamiento que tenemos ahora, ¿qué imaginas para esto?". En este caso, con la nueva gama de plegables, es que no podían encajar mejor: es un móvil rosa, otro lila y otro verde, que son tonos que ya estaban en nuestra colorimetría. Son parte de nuestro ADN, así que fue un match perfecto, sin forzarlo. 

© Cortesía de Samsung

Los tres miniaccesorios (una riñonera, un cinturón y un bolso) forman parte de la colección Supernova Spring 2027 que presentas el 21 de octubre en 080 Barcelona Fashion. Está propuesta está inspirada en Madonna como icono cultural, ¿por qué?

Siento que a veces percibimos el hecho de reinventarse como algo negativo, como que hay que cambiar lo que no funciona. Pero creo que en el caso de Madonna, es todo lo contrario. Ella evoluciona constantemente y añade capas para llegar a una nueva forma de ser ella misma siempre. Como icono global vivo de la industria musical y del entretenimiento nos ha aportado muchísimo en cada una de sus era y ha conseguido que haya otro tipo de libertades. En mi caso, su canción Hollywood me lo dio todo. En ese videoclip se ve un lujo diferente, y también está ligado a Tom Ford en Gucci, que a la vez estaba influenciado por la estética queer y la cultura pop de Studio 54. Hay una fusión de elementos que me han enriquecido y que ahora transportamos a nuestra estética.

¿Con qué look de tu colección imaginas a Madonna ahora?

Con cualquier set de satén. Ella está increíble y sigue inspirando para sentirnos libres y ser quienes queramos. Está en una etapa vital en la que le da igual todo, una etapa de "no voy a juzgar a nadie ni me juzgues tú a mí, déjame vivir con mis defectos y mis virtudes". Me parece divina.

¿A qué otra estrella te gustaría vestir?

Ahora mismo, quien me representa y creo que sería un match increíble es Adela, la cantante del pelo rosa. La tenía descubierta desde hace como un año, estuvo en un programa de K-pop (la docuserie Pop Star Academy: KATSEY) y ahora canta en solitario. Y es increíble. También me gustaría vestir a Charli XCX, y lo que encantaría, aunque es muy difícil, es vestir a Rihanna. Creo que todo lo que ella lleva se convierte en una declaración. Y también a Madonna, claro. Y a Miley: me está gustando mucho, pero no solo por su estética, sino por lo que dice en sus letras y por el momento en el que está.

© Cortesía de Samsung