Para hablar de Luis de Javier (Sitges, 1996), tenemos que cambiar el chip. Dejar de lado el minimalismo, el "lujo silencioso" que ha dominado la conversación en los últimos años, para abrazar el cuero, el látex y esa oscuridad magnética que ha roto los cánones de la moda nacional, exportando una imagen radicalmente nueva del sello 'made in Spain'. El diseñador, llamado a sustituir a Alejandro Gómez Palomo en el jurado de 'Maestros de la Costura', es un catalizador de la cultura 'underground' que ha sabido colarse en los armarios más exclusivos del planeta; más recientemente, en el de Cher, pero no esperes un vestido de lentejuelas al estilo de Bob Mackie porque Luis -esta es la clave de su éxito- habla un lenguaje propio.
© Luis de JavierNo existe el Infojobs para las grandes casas de lujo, al menos no existe uno al que tengan acceso los diseñadores que viajan a París "con una maleta llena de sueños", pero sin una libreta de contactos lo suficientemente abultada. Es el equivalente FASHION de mudarse a Los Ángeles desde un pequeño pueblo de Alabama (o cualquier otro estado de la América profunda) para ser actor en películas de Scorsese. Una historia tan antigua como el tiempo. Y si seguimos contando estos relatos, es porque funcionan, porque nos devuelven un poco de ilusión.
Luis de Javier llegó a la capital de la Alta Costura tocando las puertas -literalmente- de los ateliers más reconocidos, como Balenciaga o Maison Margiela. Día tras día, entregó su portafolio esperando "esa llamada" que le abriría el camino. Sí, el catalán puede presumir de haber vestido a las grandes divas del pop internacional sin haber cumplido todavía los 30 años, pero eso solo es testimonio de su tenacidad: "Los 'no' forman parte del proceso y, de hecho, siguen existiendo. Con el tiempo aprendes a no tomártelos como algo personal. Cada 'no' te obliga a afinar tu discurso, tu trabajo y tu paciencia. Los 'sí' llegan cuando estás preparado para sostenerlos".
© luisdejavierDespués de París, vinieron Milán, Londres, Vivienne Westwood, Gareth Pugh, el padrinazgo de Riccardo Tisci, una amistad íntima con nada menos que Julia Fox... Su vida entera da para una serie, por lo que en estas líneas nos sería imposible abarcar cada anécdota. El denominador común, sin embargo, es la ambición incombustible que le ha llevado a redefinir el concepto de vanguardia española en el extranjero.
Pero le faltaba un sello de aprobación definitivo para confirmar que juega en las grandes ligas de la moda. Y ese llegó en la última alfombra roja de los Grammy, cuando la mismísima Cher se enfundó en una de sus creaciones para recibir el premio a la trayectoria.
© Getty Images"Está basado en una reinterpretación de la clásica 'Bar Jacket' de Dior, llevada a un lenguaje mucho más físico y contemporáneo. Está construido con una sastrería muy precisa y una falda realizada íntegramente a partir de tiras de cuero, que aportan movimiento y carácter", explica. Describe el proceso como "intensísimo", desde la primera llamada hasta el resultado final, que se logró solo unos días antes de la ceremonia. Más de 50 horas de trabajo, dice, concentradas entre patronaje, pruebas de vestuario, ajustes y acabados finales.
© Getty ImagesCher es un icono. ¿Buscaste vestirla tú o la propuesta llegó de forma inesperada?
Llegó de forma totalmente inesperada. No estaba persiguiendo ese momento, y quizá por eso fue tan especial. La propuesta surgió de manera muy orgánica, a través de Patti Wilson, y todo se activó muy rápido. Fue uno de esos momentos en los que el trabajo constante acaba encontrando su camino.
¿Quién es Patti Wilson para ti? He leído que te refieres a ella como tu “madre en la moda”.
Patti es familia elegida. Es alguien que confió en mí desde muy temprano, cuando aún estaba construyendo mi lenguaje y mi lugar en la industria. Me ha protegido, empujado y enseñado a moverme con libertad y criterio. Por eso la llamo mi “madre en la moda”, porque me ha acompañado no solo creativamente, sino también a nivel humano.
© aitanaxLos contactos sumamente importantes en esta industria. ¿Cómo has construido tu red?
Los contactos importan, pero lo que realmente importa es la confianza. Yo he construido mi red trabajando mucho, siendo constante y cumpliendo siempre. Creo más en las relaciones a largo plazo que nacen del respeto mutuo y del trabajo bien hecho.
¿Qué tiene el universo de Luis De Javier que fascina a los artistas? Muchos repiten contigo.
Creo que se sienten reflejados. Mi trabajo habla de identidad, de fuerza, de contradicciones y de libertad. No intento disfrazar a nadie, sino amplificar lo que ya son. Cuando un artista siente que una prenda le representa de verdad, la relación se vuelve duradera.
© luisdejavierPalomo, Arturo Obegero, Archie Alled-Martínez... tú: los cuatro empezasteis en Londres. ¿Qué ofrece esa ciudad a los diseñadores españoles que no encontramos en España?
Londres ofrece libertad. Es una ciudad donde la identidad no se cuestiona, se celebra. Hay menos miedo al riesgo y más espacio para experimentar sin encasillarte. Para muchos diseñadores españoles, Londres ha sido un lugar donde sentirse legitimados creativamente antes incluso de volver a casa.
Pero has vuelto para establecer tu marca aquí. ¿Cómo tomaste esa decisión?
Volver fue una decisión natural. Sentí que era el momento de reconectar con mis raíces y construir algo sólido desde aquí, sin renunciar a lo internacional. España tiene un potencial enorme y cada vez más espacio para propuestas que antes no tenían cabida.
© luisdejavier
© luisdejavierVas a participar en 'Maestros de la Costura', sustituyendo a Palomo. ¿Qué papel desempeñarás como miembro del jurado?
Quiero ser un juez honesto y exigente, pero también empático. Sé lo que es empezar desde cero, equivocarte y aprender sobre la marcha. Creo que puedo aportar una mirada contemporánea, internacional y muy centrada en la identidad del diseñador, no solo en la prenda.
Tengo entendido que también has sido profesor en IED de Barcelona, tu alma máter. ¿Tienes vocación pedagógica?
No he sido profesor como tal, pero sí realicé mi colección de Primavera/Verano 2025 en una de las aulas de IED, con la ayuda de diez alumnos. Fue una experiencia muy especial, más cercana a un trabajo colaborativo que a una clase tradicional. Hubo mucho intercambio, aprendizaje mutuo y una energía muy bonita de gente que está empezando. Me interesa mucho mantener ese vínculo con las nuevas generaciones y con los espacios donde se forman.
