Las campanadas de Nochevieja ya no son solo el ritual colectivo con el que despedimos el año al ritmo de doce uvas: se han convertido en uno de los grandes escaparates de la moda en España. Millones de espectadores no solo esperan el cambio de año, sino también el instante exacto en el que las presentadoras aparecen en pantalla para descubrir qué llevan puesto. Un fenómeno que tiene nombre propio: Cristina Pedroche. A la tradición de las uvas se ha sumado la de sintonizar Antena 3 para ver con qué nueva fantasía sorprenderá cada año, una aventura creativa que comenzó hace más de una década junto al estilista Josie y que transformó para siempre la conversación alrededor de las campanadas. Desde entonces, los estilismos se analizan, se comentan y se recuerdan casi tanto como el propio cambio de año.
Este 31 de diciembre de 2025, las presentadoras han vuelto a elevar el listón con diseños creados para un instante irrepetible. Alta costura, firmas españolas, piezas artesanales y una narrativa muy cuidada detrás de cada look marcan el inicio de 2026.
© Andrés Gar Luján
© Andrés Gar LujánCristina Pedroche: la catarsis convertida en vestido (y el primer look upcycling de las Campanadas)
Once años después de su primera aparición en la Puerta del Sol, Cristina Pedroche ha vuelto a convertir las Campanadas en un acontecimiento nacional. “Estoy histérica, os lo juro. Creo que es el año que más ganas tengo”, confesaba horas antes del directo. Bastaron unos segundos en pantalla para entender por qué. El vestido que ha lucido este 2025 no es solo el más complejo de su trayectoria, sino también el más simbólico: una auténtica catarsis personal y creativa construida, literalmente, a partir de todos sus looks anteriores.
Bajo la dirección creativa —por undécima vez— de Josie, estilista y cómplice imprescindible, Pedroche ha presentado el primer look upcycling de la historia de las Campanadas. Una pieza única con capa, confeccionada a partir de elementos reales de los once estilismos que ha llevado desde 2014. “Ha sido necesario romper todos y cada uno de los vestidos anteriores”, explicaba la presentadora, reconociendo que decir sí a este diseño implicó una introspección profunda y una renuncia emocional sin precedentes.
El resultado es un vestido cargado de memoria colectiva. La base de la capa procede del edredón diseñado por Nacho Aguayo para Pedro del Hierro que llevó en 2021; una manga nace del abrigo fucsia y verde lima de 2016 y la otra de la cascada de tul del Tot-Hom de 2018. Los pechos dorados y el glúteo lateral son fragmentos de la escultura Venus MMXX de Jacinto de Manuel (2019), mientras que la Paloma de la Paz —top en 2022— reaparece versionada coronando un polisón de tafetán rosa tiza rescatado de 2017.
El frontal del vestido mezcla mikado rojo de 2016, tafetán rosa, aplicaciones de cristal del primer Pronovias firmado por Hervé Moreau y detalles negros del conjunto escultórico de 2019. Incluso el lazo del peinado y un abanico incorporan piezas del primer vestido que llevó en La Sexta, junto a llamadores de ángeles que Cristina usó durante sus embarazos.
Apenas unos segundos antes de las uvas, Pedroche se desprendió de la capa para revelar un segundo vestido: una pieza mini con falda joya realizada a partir de los bordados de las botas de 2021, bustier de terciopelo azul de 2016 reconvertido en collar de estrellas y una tiara creada con la mascarilla de la pandemia, rematada con plumas de Vivas Carrión. Como cierre, cristales de gotas de leche materna del look de 2024 recorrían el conjunto. Un manifiesto vital, estético y social que lanzaba además un doble mensaje de agradecimiento y apoyo a la Asociación Española Contra el Cáncer.
© David RuanoLaura Escanes y su noche más especial: rojo, cine clásico y alta costura
Laura Escanes ha despedido el año rompiendo con sus propios códigos estéticos. Tras dos Nocheviejas apostando por tonos neutros, transparencias y efecto segunda piel, en esta ocasión ha optado por un giro rotundo con un espectacular diseño rojo de Yolancris, una de sus firmas de referencia.
Yolanda y Cristina Pérez, fundadoras de la casa catalana, celebran así los veinte años de la firma acompañando a Laura en un momento clave. “Desde el principio teníamos claro que el punto de partida iba a ser el rojo. Para mí es un color de fuerza y ella me parece una persona extremadamente fuerte y decidida”, explica Yolanda.
La inspiración bebe del cine clásico y las siluetas icónicas de los años 50, con referencias directas a Jacques Fath y a los drapeados eternos de Madame Grès. El resultado es un vestido carmesí confeccionado en encaje de algodón francés y tul de seda, con corsé de estructura larga, drapeados estratégicos y escote Bardot que deja los hombros al descubierto. Las flores de tafetán, elaboradas pétalo a pétalo y colocadas en la cadera, aportan un punto escultórico, mientras que la falda larga y la cola —añadidas en una fase final— refuerzan la teatralidad del diseño.
El look se completa con un abrigo de tafetán rojo concebido como pieza escénica, pensado para preservar el misterio hasta el directo. En joyería, Laura ha confiado en Rabat, eligiendo diamantes naturales de las colecciones Red Carpet y Diamonds.
© Alejandro de MiguelChenoa: blanco, luz escénica y moda española hecha a contrarreloj
Chenoa ha sido una de las grandes sorpresas de la noche desde TVE, acompañada por David y José Muñoz, de Estopa. Para una cita tan simbólica, la cantante apostó por moda española de alto nivel, confiando en Alejandro de Miguel, el diseñador que más Campanadas ha vestido en la historia de la televisión.
El resultado fue un vestido blanco joya, confeccionado artesanalmente a medida en tiempo récord: solo diez días, 200 horas de trabajo y la implicación de la mitad del taller del modisto manchego. Un reto técnico y humano que culminó en uno de los estilismos más luminosos y elegantes de la noche.
Inspirado en la trayectoria artística de Chenoa y en la luz del escenario, el diseño combinaba pedrería de canutillo y lentejuelas con una silueta recta, escote en U y espectaculares mangas de tul de seda, que aportaban movimiento y ligereza. Todo el proceso creativo se desarrolló a distancia, sin pruebas presenciales hasta apenas unas horas antes del directo, lo que hace aún más meritorio el resultado final: impecable, favorecedor y destinado a quedar en la historia de las Campanadas.
© Roberto GarverSandra Barneda: brillo nocturno y espíritu alpino
Sandra Barneda ha dado la bienvenida a 2026 con un diseño de Alvarno, acompañado de stilettos de Magrit, apostando una vez más por la moda española. “Cuando Sandra nos propuso que la vistiéramos para las campanadas nos hizo muchísima ilusión”, explican desde la firma, destacando la conexión personal y creativa que los une.
Para esta Nochevieja, Alvarno ha apostado por el glamour y los tejidos lujosos: lana, tafetán y jacquard de seda. El conjunto, en un intenso azul zafiro, simboliza misterio, profundidad y elegancia, evocando los destellos de un cielo estrellado sobre las montañas nevadas de Formigal.
El look está compuesto por dos piezas: un abrigo de paño de lana negro con capa incorporada en jacquard de seda bordado con pavos reales, cristales de Swarovski y espejos en tonos azules, y un mono azul noche de talle alto, con cuerpo drapeado en tafetán y base de microcristales.
© Asier GómezÁfrica Baeta: arquitectura, perlas y joyería histórica
Para despedir 2025 en EITB2, África Baeta ha lucido un diseño exclusivo del creador vasco Eder Aurre, especializado en alta costura a medida. Su vestido joya de escote palabra de honor presenta una silueta recta y arquitectónica construida sobre mikado de seda.
El cuerpo y el frontal de la falda están bordados a mano con unas 22.000 perlas, alcanzando un peso total de diez kilos. La falda combina este bordado con una pieza fluida de crepé de seda blanco que aporta ligereza y movimiento, culminando en una larga cola. El look se completa con un choker joya y piezas vintage de los años 50 de Joyas El Sardinero.
© Asier GómezSara Gándara: pedrería, capa escénica y alta costura contemporánea
Sara Gándara también ha confiado en Eder Aurre para esta cita tan especial. Su vestido de silueta tubo y escote halter está completamente cubierto de 12.000 cristales bordados a mano, con un peso total de quince kilos y una cuidada estructura interna.
La propuesta se completa con una capa de tafetán de volumen amplio que equilibra el brillo del vestido con un acabado mate y arquitectónico. En joyas, luce el conjunto Carolina de Joyas El Sardinero, reforzando el carácter sofisticado del estilismo.
© @invitada_perfectaSandra Majada: elegancia y talento extremeño
Desde Plasencia, su ciudad natal, Sandra Majada, creadora de contenido y fundadora de Invitada Perfecta, despidió el año en Canal Extremadura consolidando su papel como uno de los nuevos rostros de la comunicación televisiva. Para la ocasión, volvió a confiar en Silvia Fernández, que firmó un diseño exclusivo a medida que equilibraba sensualidad, elegancia y tendencia.
El estilismo partía de un corpiño de inspiración lencera, delicado y actual, combinado con un escote bardot que aportaba sofisticación relajada. La falda de tul bordado, con transparencias suaves y pequeños volantes, creaba un volumen ligero y etéreo, mientras que una sobrecapa de tul negro añadía profundidad y movimiento sin restar frescura.
Los complementos —zapatos Zowa-Te de Lodi y pendientes Reata de Acus— acompañaban con discreción, mientras que el maquillaje y peinado, a cargo de Marta Gamarra, apostaban por un recogido pulido con mechones sueltos y una piel luminosa. Un look pensado para una noche especial y para representar el talento emergente de la región.
© Reme FotógrafasMónica Martínez: rojo rubí y vestido joya
Mónica Martínez ha sido la encargada de dar la bienvenida al 2026 desde Telemadrid. Para una de las noches más vistas del año, la presentadora ha confiado en Rubén Hernández Costura, gran especialista en vestidos joya. El creador alicantino ha diseñado para la ocasión un vestido exclusivo de corte recto, confeccionado en un delicado tejido de microcristales en tono rojo rubí, un color intenso y sofisticado que conecta directamente con el imaginario festivo de la Nochevieja. El diseño destaca por su pronunciado escote bardot y por un espectacular aplique de maxi flor 3D en la cintura, que estructura la silueta y actúa como punto focal del conjunto.
Fiel al ADN de la firma, el vestido ha sido realizado íntegramente de manera artesanal en el atelier de Rubén Hernández en Alicante, donde cada pieza se trabaja como una obra única. Para completar el estilismo, Mónica Martínez ha optado por unas sandalias rojas de charol de Magrit.
© @niacorreiaNia Correia: tradición canaria elevada a vestido de gala
Nia Correia apostó por un discurso muy distinto, profundamente identitario. La cantante lució un vestido blanco firmado por Pao Barro, firma canaria con base en La Palma, inspirado en la tradición local y en la artesanía del archipiélago.
Con bordados típicos, seda palmera y estructura de justillo, el diseño evocaba inevitablemente las casas blancas de Lanzarote y la herencia textil canaria. Una creación de muchas horas de trabajo que convertía la tradición en alta costura contemporánea y reivindicaba el valor del trabajo artesanal desde una mirada actual.
Eva González: el vestido joya para despedir 2025
Aunque no dio las Campanadas como tal, Eva González brilló en el especial previo de Antena 3 con un impactante vestido joya firmado por Rubén Hernández Costura. Un diseño de corte recto, escote palabra de honor y bordado con miles de cristales metalizados que captaban la luz con cada movimiento.
Confeccionado artesanalmente en el atelier del diseñador en Alicante, el vestido coincidía además con un momento clave en su carrera: el 25º aniversario de Rubén Hernández en la moda. Un look espectacular, de alfombra roja, que sirvió como antesala perfecta a la gran noche televisiva.
