"Habitantes de lo insólito" es el título de la nueva exposición que recorre las propuesta surrealista de Remedios Varo, una exhibición que invita a los asistentes a sumergirse al imaginario de la artista española. Se trata de una de las exposiciones más esperadas en la Ciudad de México, debido a que la artista se ha posicionado como una de las figuras más importantes y enigmáticas de la corriente surrealista en México.
Esta exposición organizada por la Secretaría de Cultura del Gobierno de México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) reúne alrededor de 90 piezas pertenecientes al Fondo Artístico de Remedios Varo. Entre ellas se encuentran no solo algunas de sus pinturas más famosas, sino también dibujos, fotografías, libros y cuadernos de trabajo que revelan el proceso creativo detrás de sus obras más icónicas.
Pensado para ser codificado
La curaduría de esta exposición presentada en el Museo de Arte Moderno está hecha por Carlos Segoviano y reflexiona sobre las figuras que habitan en el imaginario de Remedios Varo, mismas que transitan entre lo científico y lo místico, la lógica y la magia, un mundo en el que la simbología toma un papel protagonista que si bien es complejo, está dividido en tres núcleos principales que facilitan su codificación.
Nómadas del exilio
Este núcleo gira en torno alrededor a figuras solitarias que viajan en vehículos irreales a través de paisajes oníricos, evocando tanto la experiencia del exilio como la búsqueda interior. En estas obras, Varo refleja su propia historia como parte de la diáspora surrealista que encontró en México como refugio creativo.
Seres iniciáticos
La pintora introduce personajes que están en constante transformación, rodeados de elementos esotéricos, haciendo referencias a la literatura fantástica. Aquí, las arquitecturas imposibles funcionan como espacios híbridos: hogares, laboratorios y templos donde lo científico y lo mágico convergen.
Anatomías fantásticas
Aquí se revelan criaturas que fusionan lo humano con lo animal. Aves y gatos —figuras recurrentes en la obra de Varo— se convierten en guías espirituales y símbolos de lo sagrado, reflejando una visión del mundo donde todo tiene una conexión entre sí.
Una experiencia inmersiva
Más allá de la contemplación de las obras, la exposición invita a todos los invitados a participar. Dentro de la sala, los asistentes pueden realizar ejercicios inspirados en los juegos psico-humorísticos de la artista, como escribir cartas, recetas o sueños, creando un diálogo directo con el universo de la pintora.
Esta exposición estará abierta al público hasta el 5 de julio de 2026 y se presenta como una opción ideal durante la temporada vacacional, tanto para públicos jóvenes como adultos. Puede visitarse de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas, con entrada libre los domingos.








