Fernando Botero es uno de los nombres más mencionados en el mundo del arte contemporáneo. Desde su muerte en 2023, las obras del artista colombiano han aumentado su valor y cotización. Sin embargo, como todos los creadores, hay eras de su vida que permanecen sin descubrir y en el caso de Botero, se trata del trabajo que realizó durante su tiempo en Nueva York.
La serie de obras que Fernando Botero desarrolló durante su estancia en Nueva York, a finales de la década de 1960, fue decisiva para la consolidación de su lenguaje artístico. Estas piezas marcaron un punto de inflexión en su carrera y definieron el estilo que lo convertiría en uno de los artistas más reconocidos de América Latina. Por ello, Sotheby's presentará una colección dedicada a las obras que el colombiano creó durante esos años.
© Gamma-Rapho via Getty ImagesUna muestra del Boterismo
Sotheby's, una de las casas de subasta más importantes del mundo, abrirá sus puertas en el Breuer Building en Nueva York para presentar las obras inéditas del pintor y escultor colombiano, todo con la intención de dar a conocer las bases y el trabajo que dieron forma a lo que hoy conocemos como Boterismo.
© Getty Images“Botero en Nueva York llega en pleno verano, cuando la ciudad se convierte en un destino cultural clave para visitantes y coleccionistas internacionales, ofreciendo una oportunidad única para disfrutar de su obra en una de las capitales artísticas más vibrantes del mundo”, declaró la casa de subastas.
La exhibición es el resultado entre la Fundación Fernando Botero y Sotheby's, y estará disponible a partir del 22 de julio y hasta el 7 de septiembre. La exposición marca la primera vez que el recinto dedica una exhibición completa a un solo artista, e incluso algunas de las obras estarán a la venta para coleccionistas y amantes del arte.
© Getty Images¿Qué define el trabajo de Botero y lo hace tan especial?
El trabajo del artista nacido en Medellín se distingue por el volumen, la sensualidad y el boterismo. El colombiano exageraba las proporciones para darles fuerza y expresión. Su trabajo abarca pintura y escultura de figuras robustas con detalles desproporcionadamente chicos.
© Getty ImagesBotero reinterpretó clásicos como la Mona Lisa pero con su propio sello. A la par, su arte, aunque jugaba con el humor y el color, abordaba temas como la violencia, la guerra y el abuso de poder. Sin embargo, siempre con un toque satírico y divertido.
El término “boterismo” viene de el apellido del artista y se caracteriza por incorporar figuras con volumen y sensualidad, mismas que exaltaban la presencia y belleza de las cosas, siendo este el sello distintivo de su trabajo.
