El Costume Institute recién anunció la temática sobre la cual girará la próxima exhibición en el Met Museum de Nueva York: “Costume Art”. Este concepto marcará la línea curatorial de la exposición que se instalará dentro de las salas dedicadas al instituto y que, como cada año, se inaugurará el primer lunes de mayo para permanecer abierta hasta septiembre en el icónico museo.
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Es importante aclarar que el tema de la exhibición no es necesariamente el mismo que el de la Met Gala, sin embargo, ambos suelen estar profundamente conectados. El consejo del Costume Institute dará a conocer la temática oficial de la gala esta misma semana; y será esa la que deberán seguir los invitados durante su paso por la alfombra roja el próximo mayo. Mientras tanto, esto es todo lo que debes saber sobre la exposición.
La exhibición y el evento benéfico estarán patrocinados por Jeff Bezos y Lauren Sánchez Bezos, quienes harán una contribución sustancial al Costume Institute. Este apoyo millonario permitirá que tanto la instalación como la gala puedan llevarse a cabo con la magnitud y sofisticación que distinguen a uno de los acontecimientos culturales más importantes del mundo.
Lo que significa “Costume Art”
“Costume Art” busca explorar la relación íntima e inevitable entre el cuerpo humano y la indumentaria. La exposición pretende profundizar en cómo, a través de la ropa, proyectamos conceptos, narrativas, emociones e identidades, pero también en cómo el cuerpo no solo porta la ropa, sino que la transforma, le da volumen, movimiento y significado.
Tradicionalmente se concibe la moda como aquello que viste al cuerpo; sin embargo, esta instalación propone invertir la conversación: revelar cómo el cuerpo actúa como un lienzo, una estructura y un vehículo expresivo que determina la forma final de cada prenda. No se trata de ocultarlo, sino de reconsiderarlo como un elemento activo que completa el discurso de la moda contemporánea.
El curador de la exhibición será, como es costumbre, Andrew Bolton, quien se encargará de articular una narrativa coherente y reflexiva que guíe al visitante a través de cada sala. Su enfoque, reconocido por ser profundamente conceptual, promete una lectura fresca sobre el rol del cuerpo en el arte y la moda.
Las tres categorías de la exposición
La muestra se dividirá en tres grandes secciones diseñadas para construir una visión integral del cuerpo desde ángulos distintos:
- Cuerpos omnipresentes en el arte, que abarcará el cuerpo clásico y el cuerpo desnudo, figuras recurrentes en la historia del arte y base de múltiples discursos estéticos.
- Cuerpos que suelen ser ignorados, una categoría que visibilizará aquellos cuerpos históricamente marginalizados, como los cuerpos envejecidos, embarazados o fuera de los estándares normativos.
- Cuerpo anatómico y cuerpo mortal, destinada a reflexionar sobre la vulnerabilidad humana, la materialidad del cuerpo y su importancia en los debates contemporáneos sobre moda, salud, identidad y tecnología.
Fecha de apertura
La exposición abrirá sus puertas el 4 de mayo de 2026, un día después de la inauguración oficial en la Met Gala. Como cada año, la gala reunirá a figuras influyentes que, desde distintas trincheras, han aportado algo significativo al mundo de la moda en los últimos meses. Será entonces cuando el mundo pueda vislumbrar por primera vez cómo esta nueva conversación entre arte, moda y corporalidad tomará forma dentro del Met.